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Desde Wallmapu: cine mapuche inicia rodaje de cuatro cortometrajes de ficción y documental

El Semillero Kelluwün impulsa procesos formativos y creativos que fortalecen la producción audiovisual indígena y nuevas miradas sobre memoria, identidad y territorio.

La Fundación Kelluwün, cine y artes de los pueblos originarios inicia el proceso de rodaje de cuatro cortometrajes de ficción y no ficción desarrollados en el marco del “Semillero Kelluwün”, un plan de formación en cine y comunicación indígena implementado durante el segundo semestre del 2025 desde Temuco. El programa entregó un proceso formativo integral a veintiún jóvenes mapuche sin experiencia profesional en el ámbito del cine.

El “Semillero”, recibió cerca de cincuenta ideas de proyectos provenientes de distintos territorios de Chile (Lonquimay, Traiguén, Temuco, Padre Las Casas, Carahue, Isla Mocha, Curarrehue y Osorno) y Argentina, (Neuquén y Junín de Los Andes). Tras un proceso de selección, diecisiete proyectos y veintiuna personas fueron seleccionadas.

Durante este período, las y los participantes trabajaron sus ideas y guiones, fortaleciendo herramientas técnicas y narrativas. La formación contó con el acompañamiento de Claudia Huaiquimilla en guión de ficción, Karin Cuyul en guión de no ficción y Gabriela Sandoval en producción ejecutiva. Además, de masterclass impartidas por referentes nacionales e internacionales del cine como David Hernández Palmar, productor Wayú;  Marika Kozlovska, asesora de estrategia de mercado cinematográfico; Antonio Caro, director de cine ficción; Hardy Cotal, realizador y sonidista; Melisa Ulloa, montajista; Cecilia Araneda y Francisca Durán, realizadoras de cine experimental desde Canadá.

Jeannette Paillán, coordinadora de  la Fundación, comentó que “el kelluwün (ayuda mutua), es la base de este proceso. La formación es clave para que las y los jóvenes mapuche puedan fortalecer la autorrepresentación en el cine indígena. Estos espacios permiten que nuevas voces se formen y cuenten sus propias historias desde el territorio”, sostuvo.

Primer rodaje: “Wallmey”

El primer rodaje comenzará durante la quincena de febrero en la comunidad mapuche Zanküll, cerca de Carahue, región de La Araucanía con el cortometraje de ficción “Wallmey”. La obra es dirigida por Mankekura Toro Ancavil, kimelfe (profesor) y músico y producida por Likanrayen Toro Ancavil ngurekafe (tejedora) y fotógrafa, ambos de Temuco. Además de la producción ejecutiva de Kelluwun Media.

“Wallmey” retrata la vida de una joven mujer mapuche tejedora que enfrenta su vida cotidiana en el campo de manera solitaria junto a sus hijos en la década de los sesenta. A través de su relación diaria con el witxal (telar), la protagonista canaliza sentimientos, relatos y cantos vinculados a su memoria personal y colectiva, marcada por experiencias de despojo, pobreza, quema de ruka (casa) y desplazamiento forzado. 

No ficción

Desde Puelmapu, Argentina, territorio mapuche del este, Ailin Piren Huenaiuen, facilitadora intercultural y comunicadora mapuche en la dirección y Mayra Chapochnickoff, psicóloga social y fotógrafa en la producción desarrollaron el proyecto no ficción llamado “Ñimikan”. “Este proyecto busca visibilizar los roles políticos de las mujeres en las décadas de los ochenta y comienzos de los noventa, durante los procesos de reivindicaciones del pueblo mapuche”, comentó Huenaiuen. 

Otro de los proyectos documentales es “Tuwün”, presentado por la artista visual Kiyen Clavería, de Llancacura, Osorno. A través de diversas voces, este cortometraje nos acerca a la dimensión humana y espiritual de mujeres mapuche williche que fueron parte de un proceso de resistencia y migración, siendo ellas fuerza de trabajo y sustento económico para  la permanencia de sus familias en sus territorios de origen, al que todas buscaron regresar.

El cuarto proyecto es “Kume Srupu”, dirigido por Dounkan Fuentes, williche de Osorno, poeta y tesista de antropología. El documental destaca la tradición fúnebre mapuche williche de la künko mapu, situándose en el territorio de Quilacahuín. “La obra tiene como protagonistas a músicos de bandas williche, donde instrumentos como el banjo, bombo, trutruka, acordeón y guitarra forman parte central de la vida social y ceremonial del territorio”, destacó Fuentes.

Estos procesos de rodaje y postproducción se desarrollan en Chile y Argentina entre los meses de febrero y julio del 2026, para luego dar paso a las instancias de exhibición y muestras en Temuco y otras ciudades. La producción ejecutiva será realizada por Kelluwün Media y financiada por la Agencia Española de Cooperación Internacional, Aecid.

Exposición estudiantil Kelluwün Choyün culmina su recorrido local y se prepara para llegar a Santiago

Como un brote que se abre paso, la exposición “Kelluwün Choyün: Semillas que crean futuro” ya desplegó su viaje creativo en dos espacios profundamente significativos del territorio: el Centro Cultural de Padre Las Casas y la Escuela Rural Trumpulo Chico, lugar donde nacieron las obras y los procesos que dan vida a esta muestra.

La exposición es el fruto del programa formativo Kelluwün Choyün, impulsado por Fundación Kelluwün junto a la comunidad educativa de la escuela rural Trumpulo Chico. En ella se reúne el trabajo creativo de quince niñas y niños mapuche de tercero a octavo básico, quienes, a través del arte, el cine y la memoria, compartieron sus miradas desde un enfoque intercultural, íntimo y territorial.

Durante su paso por ambos espacios, la muestra invitó a recorrer procesos de aprendizaje vinculados a la exploración del paisaje sonoro, experimentación visual, recolección de memorias familiares y comunitarias, y la creación audiovisual como ejercicio de autorrepresentación. Cada obra habla con voz propia, recordando que el arte, cuando nace en comunidad, también educa, cuida y fortalece la identidad.

El proceso formativo se desarrolló a lo largo del año académico e integró módulos de música y sonido, pintura, epew (relatos orales) y audiovisual, guiados por artistas mapuche del territorio como: Eli Wewentxu, Carmen Ñancuvil, Ramón Cayumil y Constanza Contreras. Un trabajo colectivo, impulsado desde el territorio y proyectado hacia el futuro.

Jeannette Paillán, coordinadora de Fundación Kelluwün, señaló que “en nuestra mirada el arte no está separado de la vida. Toda persona tiene la capacidad de crear, y en cada pichikeche hay una fuerza que quiere brotar. Estos espacios permiten que ese brote crezca con libertad y sentido”.

Tras su paso por Padre Las Casas y la propia escuela Trumpulo Chico, la fundación espera ahora alistarse para trasladar la muestra al Centro Cultural de España en Santiago durante el mes de marzo, llevando estas semillas creativas desde el Wallmapu hacia nuevos territorios, para seguir compartiendo la voz, la memoria y la imaginación de niñas y niños que crean futuro desde sus raíces.

Kelluwün Choyün forma parte de los planes de formación de Fundación Kelluwün, que promueven el arte y el cine como herramientas de formación integral en contextos comunitarios, valorando el pasado, el aprendizaje colectivo y la continuidad cultural como pilares para los tiempos que vienen.

Kelluwün Choyün: cine indígena en la infancia mapuche para promover el Küme Mogen (buen vivir)

Con el propósito de fortalecer la expresión cultural, el vínculo con el territorio y el desarrollo espiritual y colectivo de niñas, niños y juventudes mapuche, Fundación Kelluwün impulsa el proyecto Kelluwün Choyün, un plan de formación en cine y artes que nace como una herramienta para cultivar el küme mogen (buen vivir) y promover el nor mogen (vivir en equilibrio).

“Sembramos cine, cultivamos küme mogen”, expresan desde la fundación, resumiendo la esencia de esta iniciativa que busca dar voz y visibilidad a las infancias desde su propia identidad, lengua y cosmovisión.

Formación artística desde la niñez: una deuda pendiente

En Chile, la educación artística en la enseñanza básica tiene un espacio limitado. Las horas de artes fluctúan entre las dos y cuatro horas pedagógicas a la semana en los primeros niveles de educación básica, reduciéndose a apenas dos horas semanales en cursos de enseñanza media. Esta realidad evidencia la escasa prioridad otorgada a la formación creativa y expresiva en el sistema escolar, especialmente en contextos rurales e interculturales.

Kelluwün Choyün se presenta como una respuesta concreta a esta brecha: un espacio formativo especializado en cine indígena desde la infancia que, mediante la convergencia de disciplinas como las artes visuales, epew (narración oral), sonido y otras técnicas exploratorias, entiende el arte no solo como disciplina, sino como canal para el desarrollo del pensamiento, lenguaje y la salud emocional y espiritual de las comunidades.

Cine, palabra y territorio

En la cosmovisión mapuche, el bienestar trasciende lo físico: implica equilibrio espiritual, emocional, familiar y territorial. Las heridas provocadas por la pérdida del territorio ancestral, la asimilación cultural y lingüística, han producido malestares profundos que se expresan en el cuerpo y el espíritu (püllü). En este contexto, el arte y el cine aparecen como lenguajes para sanar, para nombrar el mundo desde lo propio, y para resguardar la memoria.

“Creemos que el cine no solo es una herramienta pedagógica, sino también una forma de devolverle la voz a las infancias y juventudes mapuche. Queremos que imaginen, narren y compartan su mundo desde su propia mirada, con sus sueños, sus preocupaciones y su newen (energía)”, señala Jeannette Paillan, directora de Fundación Kelluwün.

El proyecto, que actualmente se desarrolla en la Escuela municipal Trupulo Chico de la comuna de Padre Las Casas, junto a 16 niñas y niños entre tercero y octavo básico, promueve la creación de imágenes con sentido para el kume mogen desde la infancia, apostando por la soberanía audiovisual, la autorrepresentación y la circulación de saberes ancestrales a través de nuevas narrativas.

Hacia una escuela de cine indígena en Wallmapu

Kelluwün Choyün no solo busca incidir en el presente, sino proyectarse como un espacio permanente de formación e innovación artística con enfoque intercultural. Esta experiencia se perfila como una instancia pionera en el país en desarrollar de manera sistemática la creación audiovisual en la niñez mapuche, desde una pedagogía crítica, territorial y comunitaria.

En un tiempo donde los discursos sobre pueblos originarios muchas veces se construyen desde fuera, esta iniciativa invita a escuchar directamente a quienes están comenzando a narrarse desde adentro. Porque, como recuerdan desde el equipo: “Imágenes con sentido para el küme mogen desde la infancia”.

Este programa cuenta con la colaboración de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y se proyecta como una futura escuela de cine y artes indígenas en Wallmapu, articulando instituciones, artistas, formadores y comunidades en torno al concepto mapuche de kelluwün, que significa ayuda mutua.

Cine indígena cruza fronteras: Fundación Kelluwün estrena “Filke Zugü”, muestra itinerante en España.

Desde La Araucanía a Europa: Fundación Kelluwün impulsa la internacionalización del cine indígena con un recorrido por Madrid, Barcelona y Albacete.

La Fundación Kelluwün, cine y artes de los pueblos originarios, con sede en Temuco, región de La Araucanía y el Festival Internacional de Cine y las Artes del Wallmapu, FicWallmapu, presentarán en España la muestra “Fillke Zungu, cine indígena itinerante”. La iniciativa que visibiliza diversas voces del cine, reúne obras de cineastas de los pueblos mapuche, rapanui y aymara, ampliando la circulación del cine indígena hacia escenarios internacionales y fortaleciendo un diálogo cultural que trasciende fronteras.

Con un recorrido por Madrid (7 y 8 de octubre), Barcelona (10 al 15 de octubre) y Albacete (16 y 17 de octubre), la muestra articula actividades gratuitas que incluyen proyecciones, conversatorios, talleres de mediación para infancias y espacios comunitarios de intercambio. Este viaje marca un hito para la internacionalización del cine indígena, al posicionar en Europa las narrativas, saberes y resistencias de los pueblos originarios de Chile.

Dentro de los cortometrajes y largometrajes que serán presentados, se encuentran: “Mala Junta” (2016) de la directora Claudia Huaiquimilla; Lafken ñi az (2016), de la Escuela de Cine Y Comunicación Mapuche, Aylla Rewe Budi; Te Kuhane o Te Tupuna (2015) del director Rapa Nui, Leonardo Pakarati y El Velo de Berta documental de Esteban Larraín y Jeannette Paillan.

Un espacio de encuentro y resistencia cultural

Jeannette Paillán, realizadora y directora de la fundación asegura que “Fillke Zungu invita a descubrir y conectarse con la riqueza cultural y espiritual de los pueblos originarios, abordando temas como el itxofill mogen (diversidad de la vida), la relación con la naturaleza, la defensa de los territorios indígenas y la vigencia de las voces indígenas en la sociedad contemporánea”, expresó.

Desde Wallmapu, territorio ancestral mapuche, la muestra pone en valor el derecho a la autorepresentación y la soberanía de la imagen, presentando al cine indígena como una herramienta clave para el fortalecimiento cultural y espiritual de las Primeras Naciones y como un puente de diálogo internacional que conecta comunidades en ambos continentes.

Actividades en cada ciudad

En Madrid, la programación incluirá los dos conversatorios en Casa de América: “Territorios en diálogo: formatos para describir un territorio diverso” y “Cine y resistencia”. También se realizará un encuentro con la realizadora Jeannette Paillán, co-directora del documental “El velo de Berta”, que narra la resistencia pehuenche contra la represa Ralco en el río Biobío.

En Barcelona, la muestra se integrará al XVIII Indifest con la participación en el Laboratorio de Cine Indígena. Se llevará a cabo además un nütxam titulado Fillke Zungu, identidad y resistencia en Wallmapu» y un conversatorio con la participación de Wapikoni (Canadá) y CLACPI, referentes internacionales en el cine indígena.

Finalmente, en Albacete, se realizarán actividades de mediación para pichikeche (niños y niñas), conversatorio sobre identidad y resistencia con interpretación en lengua de señas, un espacio de diálogo sobre la restitución de objetos sagrados, y como momento central, un Trafkintu, práctica mapuche de intercambio de semillas y saberes que fomenta la biodiversidad y el küme mogen (buen vivir).

“Fillke Zungu”, financiada por la División de las Culturas, las artes, el patrimonio y la diplomacia Pública del ministerio de Relaciones Exteriores de Chile, se proyecta como un espacio anual de circulación internacional del cine indígena, impulsando el encuentro entre comunidades originarias y públicos de otros territorios, aportando al fortalecimiento de la resistencia, memoria y la celebración de las voces indígenas en el mundo.

Kelluwün Media celebra la participación de Jeannette Paillan como jurado internacional en el 15° Festival Internacional de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas en Perú

Kelluwün Media tiene el orgullo de anunciar que Jeannette Paillan, integrante de nuestro trokinche de trabajo, ha sido convocada como jurado internacional del 15º Festival Internacional de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas, organizado por CLACPI, que se llevará a cabo del 20 al 28 de junio de 2025 en las ciudades de Ayacucho, Lima, Loreto y Ucayali (Perú).

Jeannette Paillan es una reconocida comunicadora mapuche con más de cuatro décadas de trayectoria en la Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas (CLACPI), donde ha sido un pilar fundamental en la articulación de espacios de formación, creación y circulación audiovisual indígena a nivel continental. Su compromiso político, ético y comunicacional con las luchas de los pueblos originarios ha hecho de su figura una referencia clave en el cine indígena comunitario.

En esta edición del festival, organizada por CHIRAPAQ, la Asociación Interétnica de Desarrollo de la Selva Peruana – AIDESEP y la Escuela de Cine Amazónico (ECA), Jeannette participa como jurado en la sección «Mujeres y resistencias territoriales», un espacio que visibiliza el rol de las mujeres indígenas en la defensa de sus territorios y la transmisión de conocimientos ancestrales. Desde allí, ha revisado una amplia diversidad de obras audiovisuales que dan cuenta del poder narrativo, político y poético de las mujeres indígenas frente a contextos de amenaza y desplazamiento.

Jurados Festival

El festival contará con 16 juradas y jurados internacionales provenientes de 8 países, pertenecientes a distintos pueblos originarios como Wayuu, Mapuche, Tseltal, Kitu Kara, Maya y Quechua. Todas y todos con una fuerte vinculación con el cine, la comunicación, la gestión cultural, la filosofía, la historia y la antropología, comprometidos con la defensa de los pueblos y la comunicación indígena como herramienta de transformación social.

Desde Kelluwün Media, reconocemos esta nominación como un hito relevante para nuestro equipo, ya que reafirma nuestro compromiso colectivo con el fortalecimiento de una comunicación indígena autónoma, creativa y transformadora. Su participación en este prestigioso espacio es también un reconocimiento a las trayectorias invisibilizadas de tantas mujeres indígenas que desde hace décadas abren caminos para nuevas generaciones de realizadoras y comunicadoras en Wallmapu y Abya Yala.

Extienden convocatoria al Semillero Audiovisual Kelluwün: más de un año de formación en cine indígena desde y para el Wallmapu

Con el objetivo de impulsar el derecho a la autorepresentación y la autonomía narrativa del pueblo mapuche, se extiende la convocatoria al Semillero Audiovisual Kelluwün, una escuela de cine indígena pensada como una herramienta frente a la homogenización cultural. La instancia, desarrollada por Kelluwün Media, financiada por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (Aecid) y en alianza con universidades de La Araucanía, busca promover la creación audiovisual, formando a realizadores mapuche de Chile y Argentina para que cuenten sus propias historias desde sus propios territorios.

Kelluwün, que en mapuzugun refiere a la acción colectiva y recíproca de ayuda mutua, da nombre a este proceso de formación y cocreación audiovisual de más de un año de duración, que se desarrollará entre julio de 2025 y noviembre de 2026. La iniciativa se plantea no solo como una plataforma de aprendizaje, sino como un acto de resistencia y disputa cultural frente a los sistemas coloniales que históricamente han negado la voz y mirada de los pueblos indígenas en los medios masivos y cine.

El programa formativo contempla tres etapas e incluye contenidos esenciales como guión de ficción y no ficción, producción ejecutiva, protocolos de producción en territorios indígenas, distribución, y cine experimental. Junto con la técnica, la iniciativa considera el acompañamiento y seguimiento uno a uno con destacadas cineastas y formadoras como Claudia Huaiquimilla, Gabriela Sandoval, Karin Cuyul, Cecilia Araneda, Francisca Durán, entre otras/os.

“Kelluwün no es solo una escuela de cine, es una propuesta política que busca activar la memoria, reforzar la identidad y proyectar el arte indígena desde una mirada propia, colectiva y profundamente vinculada al territorio”, señala Jeannette Paillan, coordinadora de Kelluwün Media.

En este proceso se seleccionarán 20 participantes, dando prioridad a mujeres mapuche y a quienes no han tenido acceso a formación académica audiovisual. Durante el proceso, cuatro proyectos serán seleccionados para su rodaje y postproducción con apoyo técnico y financiero, culminando con el estreno de los cortometrajes en Temuco y Santiago. Además, se realizará un acompañamiento para la circulación de estas obras en festivales y muestras de cine.

Kelluwün no solo busca entregar herramientas técnicas, sino contribuir a la creación y fomento del cine de pueblos originarios, proponiendo una narrativa que no hable sobre los pueblos indígenas, sino desde ellos. Las postulaciones están abiertas hasta el 07 de junio del 2025, y pueden realizarse escribiendo al correo [email protected] 

Formulario de postulación: https://forms.gle/Sct9DmkgUB4CkvtZ6

Abren convocatoria al Semillero Audiovisual Kelluwün: más de un año de formación en cine indígena desde y para el Wallmapu

Con el objetivo de impulsar el derecho a la autorepresentación y la autonomía narrativa del pueblo mapuche, se abre la convocatoria al Semillero Audiovisual Kelluwün, una escuela de cine indígena pensada como una herramienta frente a la homogenización cultural. La instancia, desarrollada por Kelluwün Media, financiada por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (Aecid) y en alianza con universidades de La Araucanía, busca promover la creación audiovisual, formando a realizadores mapuche de Chile y Argentina para que cuenten sus propias historias desde sus propios territorios.

Kelluwün, que en mapuzugun refiere a la acción colectiva y recíproca de ayuda mutua, da nombre a este proceso de formación y cocreación audiovisual de más de un año de duración, que se desarrollará entre julio de 2025 y noviembre de 2026. La iniciativa se plantea no solo como una plataforma de aprendizaje, sino como un acto de resistencia y disputa cultural frente a los sistemas coloniales que históricamente han negado la voz y mirada de los pueblos indígenas en los medios masivos y cine.

El programa formativo contempla tres etapas e incluye contenidos esenciales como guión de ficción y no ficción, producción ejecutiva, protocolos de producción en territorios indígenas, distribución, y cine experimental. Junto con la técnica, la iniciativa considera el acompañamiento y seguimiento uno a uno con destacadas cineastas y formadoras como Claudia Huaiquimilla, Gabriela Sandoval, Karin Cuyul, Cecilia Araneda, Francisca Durán, entre otras/os.

“Kelluwün no es solo una escuela de cine, es una propuesta política que busca activar la memoria, reforzar la identidad y proyectar el arte indígena desde una mirada propia, colectiva y profundamente vinculada al territorio”, señala Jeannette Paillan, coordinadora de Kelluwün Media.

En este proceso se seleccionarán 20 participantes, dando prioridad a mujeres mapuche y a quienes no han tenido acceso a formación académica audiovisual. Durante el proceso, cuatro proyectos serán seleccionados para su rodaje y postproducción con apoyo técnico y financiero, culminando con el estreno de los cortometrajes en Temuco y Santiago. Además, se realizará un acompañamiento para la circulación de estas obras en festivales y muestras de cine.Kelluwün no solo busca entregar herramientas técnicas, sino contribuir a la creación y fomento del cine de pueblos originarios, proponiendo una narrativa que no hable sobre los pueblos indígenas, sino desde ellos. Las postulaciones están abiertas entre el 15 de abril y el 30 de mayo de 2025, y pueden realizarse escribiendo al correo [email protected].

Agencia de Cooperación Española financia desarrollo del cine y las artes indígenas en La Araucanía

Por primera vez en el sur de Chile, la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), a través de su Programa Indígena, ha financiado el proyecto de desarrollo del cine y las artes indígenas «Kelluwün», liderado por la Fundación Kelluwün. Hasta ahora, solo un proyecto de estas características había sido respaldado en el país y se encuentra en la zona norte.

El proyecto, que se desarrollará en Chile y Argentina entre 2025 y 2026, contempla dos espacios de formación: «Kelluwün Choyün», orientado a niños y niñas de la escuela intercultural Trumpulo Chico de Padre Las Casas, y «Kelluwün Semillero», dirigido a jóvenes mapuche de Gulumapu (Chile) y Puelmapu (Argentina), interesados en desarrollar sus proyectos audiovisuales desde cero.

Jeannette Paillan, coordinadora del proyecto señaló que “kelluwün es un concepto que en mapuzugun significa ayuda mutua o colaboración recíproca y este proyecto busca que, a través del cine y las artes, las infancias y juventudes mapuche recuperen el conocimiento de sus territorios, experimenten nuevas técnicas y cuenten sus propias historias mediante la autorepresentación”, sostuvo. 

La iniciativa contará con artistas nacionales e internacionales de extensa trayectoria, entre los que destacan Claudia Huaiquimilla, directora de Mala Junta y otras obras audiovisuales; Eli Wewentxu, violinista y artista sonoro de Chomío; Gabriela Sandoval, directora de festivales como SANFIC; Ramón Cayumil, músico y epewtufe (narrador oral) de Nueva Imperial; y Francisca Durán, artista canadiense de medios experimentales, entre otras figuras destacadas.

En un territorio marcado por la mirada colonial, el kelluwün fortalece la identidad, fomenta el sentido de pertenencia y se convierte en una herramienta de resistencia frente a la discriminación y la pérdida cultural. A través del cine y las artes es posible reflexionar sobre la vida mapuche (nor mognen), ya que es en la voz de los mayores, en el juego compartido y en la práctica cotidiana donde las infancias y juventudes crecen con raíces firmes y esperanza por el futuro.

Con una duración de 24 meses, «Kelluwün» marca un hito en la colaboración internacional para el desarrollo cultural en Chile y posiciona a La Araucanía como un territorio clave en la promoción del cine y las artes indígena.